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)記者的采訪,同記者聊了聊各自對于和歌及其翻譯的理解。
新書分享會上,劉德潤(右)與施小煒。
澎湃新聞:為什么選擇翻譯《小倉百人一首》這本書?
劉德潤:和歌的翻譯是非常困難的。在所有日本的古典詩歌集中《百人一首》(即《小倉百人一首》,下同)篇幅最小,它只有一百首。像《萬葉集》有*
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00首,《古今和歌集》有一千多首,《新古今和歌集》有近兩千首。
而且《百人一首》中詩歌的跨度達*
00年,包括從萬葉時代,平安時代一直到鐮倉時代,跨越日本古代三個重要的時段,它就基本能代表日本古典詩歌的全貌。
我從小非常喜歡中國的古典詩歌。而我接觸到日本的古典詩歌,最早是我的老師住吉里子女士,在“文革”中她就開始教我日文。她教我的第一首和歌是太田道灌的傳說,兼明親王的一首。
“七重八重花は咲けども山吹の実のひとつだになきぞ悲しき”(山吹花開七八重,堪憐竟無一粒子)
就是說太田道灌,有一次他去打獵,路上遇見暴雨,他就去一個農(nóng)家敲門,出來一個姑娘給他開門,那姑娘一看那個英俊的武士就拿了一株棠棣花遞給他,然后朗誦著一首古老的和歌。太田道灌雖然是武士,但是和歌寫得并不好,答不上來,只好冒雨就趕快離開了,逃跑了。
太田道灌是江戶城的創(chuàng)始人。江戶城是他在一片荒原上建起來的。后來,1979年朝日新聞創(chuàng)刊一百周年的時候,就開辟了一個小小的專欄,叫“折の歌(四季歌)”,就是應時四季的和歌。春天是櫻花、梅花——梅花在日本春天的花,我們是冬天的花;到夏天,螢火蟲;秋天是菊花也好,霜也好;落葉——我們是說一葉知秋,日本的落葉是在冬天,日本跟我們風土氣候不一樣。我當時就每天把這個專欄的和歌一首一首地抄下來,抄著厚厚的好多本。后來我的好多日本老師,看我這種熱愛的精神,他們很感動。就買了給我寄來?,F(xiàn)在這個專欄結成集子的20來本,我基本上就湊齊了。我從那個時候就嘗試著把喜歡的和歌翻成漢詩。自己隨身帶一個小本兒,往上翻。那時候是鉛筆寫的,可以擦干凈,可以重寫。就這樣,不斷在積累、在學習。
后來住吉里子老師回到日本以后給我寄了很多書,其中就有《百人一首》。我就愛不釋手地每天在學習,每天在朗讀。與中國古詩結緣,然后跟日本古詩結緣。就這樣開始了和歌的學習。我也有一種沖動,想把和歌介紹給我們中國的讀者。
澎湃新聞:日本古典文學的翻譯和日本現(xiàn)代文學的翻譯有什么區(qū)別?在翻譯的時候,有怎樣不同的體會?
劉德潤:我就覺得,第一是語言上的變化很大。我聽那些英語老師說,莎士比亞的英語,他們都看不懂。那是*
00年前的英語,他們說那個叫古英語(莎士比亞時使用的英語應為“早期現(xiàn)代英語”)。而我們要去讀日本古典文學的,動輒是一千多年前的像《萬葉集》,是1*
00年到1*
00年前。《古事記》《日本書記》的歌謠更古老,差不多是兩千年前的。
日本的語言,每個朝代、每個時代都不一樣,但是翻譯起來越來越簡單。所以,第一是難度不一樣。第二,我們要再現(xiàn)日本古典的話,我們要用的語言和翻譯現(xiàn)代文學也不一樣,要盡量體現(xiàn)古代的語言風格。所以對中國古代的語言要有所了解和掌握才行。
施小煒:我主要是做近現(xiàn)代日本文學翻譯。那么語言是比較現(xiàn)代的。但同時,我也做一些日本古典文學的翻譯。比如說,我送給劉先生的這本《飲露餐英集》,是我*
月份推出的一個和歌小冊子的譯本。
剛才劉老師也提到,日語從古至今,語言的變化非常大——我們中文的古文和現(xiàn)代漢語差距也是很大的。很多日本的高中生,他們在高中要學古典語法。他們學他們的文言文就是當外文去學,就好比學一門外語一樣,詞匯也不相同,語法也是完全另外一套語法。劉老師在翻譯的時候,他經(jīng)常以中國的古詩的形式去再現(xiàn)日本的古詩。我也是采取同樣的方法,可能稍微有點不同,我也以五言絕句的形式去翻譯日文的短歌。因為這可能是音節(jié)上面最接近的。盡管一個是*
1個音節(jié),一個是2*
個音節(jié)。但是中文因為使用漢字,它很濃縮,音節(jié)一樣多甚至比較接近的話,那中文傳達的意思肯定要多很多,信息量要增加很多。所以只好撿一個相對來說,音節(jié)少一點,就是“五絕”這種形式。但同時我也用一些長短句的形式。這就像是宋詞的小令一樣。雖然不是用一個固定的詞牌,但是看上去像宋詞的小令的感覺。
我在翻譯的井原西鶴的《好色一代女》,也是用文言寫成的小說。但第一,小說這個東西跟詩歌還不一樣。假設我們用文言翻譯的話,今天就沒有人看這個小說了。另外,它考驗譯者的能力,也就是說譯者未必能夠完全用文言的形式,把那么長的小說全部翻譯過來。所以一個是沒有受眾,另一個難度也太大。我就找了一個比較折中的方式,用白話的方式,就是用明代的“三言二拍”里面的語言去翻譯?,F(xiàn)代日本文學,比如說我翻譯的村上春樹,那就完全是用現(xiàn)代語言翻譯這個日本的現(xiàn)當代小說。
澎湃新聞:兩位如何理解日本詩畫之間的關系?
劉德潤:日本畫首先是接受了中國畫的影響,特別是南畫、文人畫的影響?!缎}百人一首》里面的是“浮世繪”。浮世這個詞是浮生若夢的意思,也有這個世界充滿了憂愁的意思,也有及時行樂的這種人生態(tài)度。
它的誕生是在鐮倉時代,到江戶時代到達了全盛期。為什么?因為印刷術通過兩條渠道傳到日本。第一是通過朝鮮半島。日本豐臣秀吉在朝鮮打了敗仗,但是把印刷術搬回去了。第二個是我們通過絲路傳到歐洲的印刷術,被傳教士又帶回日本,目的是印《圣經(jīng)》。所以日本出現(xiàn)了比較興旺的出版業(yè)。日本的出版業(yè)也面臨時代的變化。江戶時代結束了烽火連天的戰(zhàn)亂,迎來了和平,大家安居樂業(yè)。教育普及起來了,靠的一個是私塾,而且更多是“寺子屋(てらこや)”。寺廟就是學校,和尚就是老師,周圍的貧苦的農(nóng)民的孩子都可以上學。不一定要學費。你家收南瓜了,給他抱個南瓜也行。你給他打一捆柴送去也可以,這樣就教他們讀書、寫字、打算盤。日本的國土非常狹窄,如果一個父親有一點土地,有兩三個男孩,那個土地是不能分的,因為當時的法律是長子繼承權。老二老三怎么辦?送到城里當小伙計,到商店站柜臺去。那么他們在農(nóng)村就接受過基本的教育,他們成為文化消費的群體。所以第一是天下太平,第二是有消費的人群,再加上技術的發(fā)展,印刷業(yè)的出現(xiàn),所以浮世繪是因為印刷業(yè)的出現(xiàn)而產(chǎn)生的。所以就支撐起了江戶時代,詩歌與畫的結合,走進了千家萬戶。很多人都把它買來,貼在自己家里。
江戶時代寺子屋
《小倉百人一首》浮世繪是江戶時代,日本橋一家出版商繪制的。原來是干什么的?做團扇。團扇上面過去用手繪,能印刷以后,一張一張往上粘貼就行了,做的團扇很多。它也涉足了出版業(yè),也團結了很多木版畫的畫師。這也就是今天我們講的歌川派的浮世繪畫師。在他的策劃下,這本書在江戶時代就問世了。
施小煒:“浮世繪”是一種木版畫。它的特點就是套色印刷。所以這個木版畫是五彩繽紛的,顏色非常的好看。到了江戶時期,日本畫家的繪畫技巧已經(jīng)超過當時的中國了。尤其是畫人物,我們中國畫在這方面做得不好。但你看日本的浮世繪的人物畫,畫的有夸張的地方,但它整個比例非常合理。葛飾北齋那是世界級的大畫家,他的繪畫技巧非常高超。我們中國基本上是沒有職業(yè)畫家的,我們都是文人兼做畫家。
葛飾北齋《富岳三十六景》之神奈川沖浪里
我們中國人更多地欣賞的是詩畫不分家,畫了一幅畫,題上一首自己寫的詩,再蓋上自己刻的印章。我們都是這個等于是業(yè)余的。那日本到了歌川廣重、歌川國芳的時候,已經(jīng)是職業(yè)浮世繪的繪師了。跟同時代的中國畫家一比的話,他們的技巧很高超。然后他們套色印刷的技術也已經(jīng)超過當時的中國。所以后來浮世繪傳到歐洲之后,影響了歐洲印象派的崛起。包括梵高也非常喜歡浮世繪。讓歐洲看到了一種完全不同的來自東方的審美。而中國的繪畫就沒有產(chǎn)生這樣的效果。這是為什么?值得我們中國人好好反思。
至于為什么《百人一首》,跟浮世繪放在一起。因為《百人一首》這個東西,日本把它做成撲克牌,就叫“歌留多(かるた)”?!挨逼鋵嵕褪侵浮哎`ド(card)”,就是卡片。法語中是叫“carte”,荷蘭語和法語的讀音比較接近,傳到日語中就變成了“かるた”。當然,實際上本意是指卡片。
歌留多
日本很早以前就開始使用這種卡片,把和歌抄寫在上面,然后用作一種游戲,叫“カルタ取り”了。過年過節(jié)的時候作為一種游戲,一個人念了上句,大家去搶這個東西。那么這種卡片后來就把背面印上畫。這一面是和歌,那一面印上畫,這樣就做得色彩非常好看,便于銷售。這個也就是歌川廣重的“歌留多絵(かるたえ)”的起源。這個對日本的小孩子從小的古典詩歌啟蒙非常好。它基本上是日本人對于古典詩歌認識、學習的一個最重要的途徑。
澎湃新聞:兩位如何理解日本古典詩歌審美?
劉德潤:一般來說,從《萬葉集》的時代起,日本詩歌注重的是樸實、男子漢氣概。上至天皇下至農(nóng)民、士兵都要寫和歌。相對中國古典詩歌而言,和歌更容易寫。因為它沒有那么多的平仄或者啟承轉的規(guī)矩。到了平安時代,這個文化就被貴族壟斷,經(jīng)過貴族的精心雕琢,和歌就變得更加重視技巧。到了鐮倉時代,貴族大權旁落,他們覺得自己大勢已去,和歌就有了一種懷舊的感傷。
這是代表日本三個時代的詩歌。這本《小倉百人一首》,就彌補上了最后一個階段,也就是江戶時代,一個全民狂歡的文化饗宴的時代。而且把這個歌川派的畫師,在出版商的策劃下,他們把過去的手抄本的和歌寫在上面,下面印上浮世繪。這個浮世繪的人物和這個活潑的人物,并非有必然的聯(lián)系。
他們第一是在懷古,第二是在追捧當時的流行文化。下面畫的主人公,大部分是當時的戲劇的主人公,或者是流行小說的主人公。所以它是非常流行的文化。它面對的是一個龐大的市民消費團體群體。
施小煒:和歌其實客觀看的話,政治地位遠遠低于漢詩。但是,和歌是“貴賤皆重,老少咸宜”。漢詩并不是這樣,明確是要有教養(yǎng)的這種高層的這些官員和知識分子才行。但是,和歌是一般的百姓也可以享受的,從貴族到平民都可以享受。
作者:澎湃新聞 廉秀宇
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